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viernes, 6 de junio de 2014

DESERT APPLIQUÉ BY LÉA DONNAN




















Para los amantes del punto que os gusta ir de acampada, ¿os imagináis que en vez de lona vuestra tienda de campaña estuviera hecha a base de ganchillo? Y es más... ¿os imagináis que en el mismo campamento sólo hubiera tiendas de ganchillo? 

Seguro que para muchas y muchos de vosotros sería un plan de escapada perfecto para cualquier fin de semana de verano. Plantar una tienda de ganchillo en la playa o en la montaña... El sueño de cualquier ganchillero dominguero!

Pues menuda idea puede salir de aquí, a partir de la obra que lleva por título Desert Appliqué, de la artista Léa Donnan, que el año pasado realizó esta instalación de tiendas de campaña realizada a partir de mantas de ganchillo recuperadas en el High Desert Test Site en California, un espacio para el arte en forma de desierto con una filosofía muy interesante.

Confieso que no soy mucho de ir de campamento, pero en un camping así no me importaría plegar y desplegar el saco de dormir! Posiblemente se trate del camping más cool que haya visto en mi vida.

lunes, 18 de noviembre de 2013

MONOCHROME CROCHET PORTRAITS

































En otras ocasiones hemos visto retratos hechos de ganchillo hiperralistas, como los realizados por Jo Hamilton a todo color. Podéis ver algunos ejemplos de lo impresionantes que son en un post que publiqué hace un par de años sobre el trabajo de la artista aquí.

Los de hoy, a parte de sorprenderme por su monocromía (alucinante lo que se puede llegar a crear con un sólo color!), me han llamado la atención por estar realizados a base de punto de red.

Otra parte interesante de estos retratos es también que la autora, la estadounidense Mary Dunn, trata de investigar la relación que tenía con sus abuelas y la huella que dejaron en ella a través de esta técnica vista, hasta hace pocos años, totalmente tradicional. Como muy de abuelas (los dos retratos están basados en fotos de ellas cuando eran jóvenes). Algo que hace que el proyecto sea totalmente redondo.

Esta artista ya nos sorprendió una vez con la tabla de skate de ganchillo que pudimos ver en este enlace.

Pero cuánto talento que hay por ahí!

martes, 11 de junio de 2013

CROCHET & SKATE ART


































El skate art es algo que me fascina. Llenaría las paredes de mi casa con tablas y tablas de skate decoradas por artistas, a pesar de que nunca he sabido montar en monopatín y creo que siempre seré muy negada para hacerlo. De pequeña tuve uno, de color azul con las ruedas de color rosa fluorescente, pero nunca fui lo bastante hábil com para subir en él y no darme un tortazo a los dos metros.

Si hoy pudiera rescactarlo y darle una segunda oportunidad decorándolo como lo hacen en Reskate (aquí tenéis una buena muestra de los que es el skate art a nivel local) no podría resistir hacerlo con alguna técnica de tricot o de ganchillo como lo hizo Mary Dunn para la exposición que organizó Guild, el club de diseño gráfico de la Universidad de Lousiana.

Quién sabe, quizás así incluso me atrevería a montarlo! ;)

martes, 14 de mayo de 2013

MANODESANTA EXHIBITION













































Manodesanta es el proyecto personal de la diseñadora gráfica Marial Soy con el que busca preservar las tradiciones, pasar más rato con su abuela, apagar el ordenador para trabajar con las manos y mostrar su pasión por la tipografía. Todo junto en forma de mensajes hechos con la técnica de ganchillo de punto de red.

Lo he descubierto gratamente a través de la gelería Miscelania, donde este miércoles inauguran la exposición de MarialMonodesanta. Técnica, ironía y cosas que decir.

Si estáis en Barcelona, no dejéis de anotarlo en la agenda cultural de la semana! Será este miércoles 15 de mayo en Miscelania (c. Guàrdia, 10, Raval, Barcelona) y tenéis tiempo de ver la exposición hasta  el 2 de junio de 2013.


jueves, 25 de abril de 2013

THE WOOLY WOODS









The Wooly Woods es el nombre de la última exposición de Anna Hrachovec, a quien muchas y muchos conoceréis por sus coloridos mundos y pequeños personajes de punto que llevan por nombre Mochimochi.

La instalación, que tuvo lugar hace pocos días en la galería de arte Smallspace de Berlin, formó parte del Festival Pictoplasma, un evento sobre personajes contemporáneos en el mundo del arte y el diseño que se celebra cada año en la misma ciudad.

Esta vez, Anna da vida a un bosque de colores ocupado por una curiosa fauna y en el que combina trozos de madera y lanas de distintas tonalidades para crear paisajes en miniatura, donde caracoles, mariposas y pájaros interactúan con una creciente población de habitantes de madera a quién denomina como los Twiggins.

Os dejo con el vídeo de presentación y el enlace al Tumblr del festival donde podréis ver algunos de los personajes y las conferencias en las que aparece Anna Hrachovec.


jueves, 7 de febrero de 2013

KNITTED PRESENT FOR A GIRAFFE




























Mai Yamashita y Naoto Kobayashi son una pareja de artistas japoneses que, partiendo de la base que hacer calceta es una actividad de buen corazón y que tiene como objetivo transmitir amor a los seres queridos, decidieron tejer un súper jersey para una jirafa del zoo de más de 4 metros de altura.

Estuvieron tejiendo el suéter, de cuello alto, día tras día durante dos meses a pesar de saber que la jirafa nunca aceptaría llevar el jersey.

A eso si que se le llama un acto de amor.

Os invito a visitar la obra de estos dos artistas japoneses que, con un toque de humor, hacen reflexionar a los espectadores sobre muchos rituales sin sentido de la vida diaria.


miércoles, 19 de septiembre de 2012

CROCHETMAN |31 - MY KNITTED BOYFRIEND





































Si eres de las que están hartas de los desamores pero lo tuyo no es estar sola, dale a las agujas y crea tu propio novio de tricot o de ganchillo!

Si, si. Lo has leído bien: novio de ganchillo.

Ese que nunca jamás te hará llorar y que te abrigará por las noches. El que nunca se quejará, será flexible a lo que tu siempre digas, y que además te hará sonreír. Porque el novio de tricot siempre, siempre, estará de buen humor.

My Knitted Boyfriend es el proyecto de graduación de la holandesa Noortje de Keijzer, un cojín con mucha personalidad, al que podrás sentar contigo en la mesa, hablar con él sentados en el suelo, mirar juntos una peli en el sofá y, muy importante, con el que podrás dormir con tu cabeza en su pecho y con sus brazos alrededor de ti. 

Además My Knitted Boyfriend tiene un montón de accesorios para que lo puedas costumizar a tu gusto. Que lo quieres con gafas? Pues le pones unas gafas. Que te gusta con bigote? Pues le pones un bigote.

Con My Knitted Boyfriend no estarás sola jamás. Y puedes estar segura que este nunca te dejará.

Además puedes ponerlo en la lavadora.

No dejéis de ver el video de este proyecto lleno de humor y todas las ilustraciones que la autora realizó durante el proceso de creación de My Knitted Boyfriend.

 

miércoles, 22 de agosto de 2012

BLOOD OF BEE CROCHETED DOLLS











Bee Harris, es una artista estadounidense que practica varias disciplinas: escultura, dibujo, fotografía... También realiza muñecos de muchas formas, colores y materiales distintos, como estos hechos de ganchillo que parecen muñecos venidos de otra galaxia. La verdad es que, aunque a veces puedan parecer un poco inquietantes, los muñecos de Blood of Bee (así se llama su tienda en Etsy) no dejan a nadie indiferente y destacan por su originalidad!

jueves, 26 de julio de 2012

THE ART OF RECYCLING WITH CROCHET







Reciclar no es ningún capricho ni tampoco una moda. Más bien diría que hoy en día se trata de una necesidad para poder frenar la destrucción del planeta del que muchas veces no somos conscientes en muchos de nuestros actos cotidianos.

¿Por qué no nos fijamos en cada una de las cosas que tiramos a la basura y le damos una segunda oportunidad?

De esta forma lo hace la sudafricana Magda van der Vloed con esta colección de jarrones que ha creado a base de plásticos recuperados en contenedores y a los que le ha dado un toque personal con los acabados realizados con bolsas de plástico y cables de teléfono tejidos con ganchillo.

Es el arte de la recuperación que encuentra sus orígenes en África y nace de la necesidad impuesta por una economía de penurias y, desde hace tiempo, también una bocanada de aire para el planeta si lo aplicamos a nuestra creatividad diaria.

Podéis ver más trabajos sobre la artista y otros en Mahatsara.

jueves, 28 de junio de 2012

ISHKNITS YARNBOMBING



En este episodio del programa documental American Hipster, Jessie Hemmons, también conocida como Ishknits, una yarnbomber del estilo Agatha Olek o Magda Sayeg, cuenta como se inició en el yarnbombing a través de un libro que vió sobre el tema un día en una librería.

A Ishknits siempre le habían interesado el arte urbano y el graffiti en general como formas de arte, pero nunca había podido participar de ello porque no sabía pintar, ni hacer adhesivos, ni plantillas, ni nada por el estilo. Encontrarse con ese libro fue como una revelación para ella y después de verlo se puso manos a la obra a forrar la estructura de una bicicleta. Desde entonces no ha podido dejar de trabajar en ello.

En este post que publiqué hace un tiempo podéis ver uno de sus trabajos más conocidos y, recientemente, podemos verla también en una campaña que ha realizado para Tampax en la que aparecen distintas mujeres protagonistas del street art.

En el documental la veréis comprando lanas (madre mía que tienda de lanas big size!), en su casa tejiendo diferentes piezas y en plena acción guerrillera instalándolas en la calle. Pero mejor que lo veáis con vuestros propios ojos. El video está en inglés (no encontré subtítulos...) y dura unos 7 minutos.

miércoles, 6 de junio de 2012

CROCHETMAN |24 - HYPERLINK







Hyperlink
es una serie de esculturas hechas con pixels de lana del típico cursor con forma de mano que cambia al pasar por encima de un vínculo en cualquier página web. El conjunto consta de 4 grandes manos realizadas por el artista Ben Fino-Radin, conocido por sus objetos e iconos tecnológicos como por ejemplo este ordenador.

(Un poco de inspiración para estos chicos y que empiecen a usar las agujas!)

jueves, 16 de febrero de 2012

TACTILE TYPOGRAPHY BY DOMINIQUE FALLA














Es increíble ver la gran cantidad de cosas que se pueden llegar a hacer con hilos y lanas y lo creativa que puede ser la gente.
Y qué pasada el trabajo de Dominique Falla, una diseñadora y artista australiana que, después de trabajar muchos años frente el ordenador, decide realizar tipografía de una forma real utilizando técnicas como el bordado o el fondant (para pasteles) y materiales como hilos, clavos, agujas, cerillas y papel, convirtiéndose así en una tipógrafa táctil.

De visita obligatoria su web si os gusta el bordado y el diseño gráfico!
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